校园新闻网讯 常言道：“三分画，七分裱。”一幅完整的书画作品，离不开装裱，而手工装裱，不仅为书画作品穿上了一袭华美的“嫁衣”，更为书画作品长久的保存、流传和收藏起了关键作用。历经岁月的消磨，时光的流逝，手工书画装裱已是一种濒临失传的传统技艺。但幸运的是，仍有人坚守这一份初心，淬炼匠心。
“一人一艺一传奇”暑期社会实践团队于7月7日上午，来到鄞州非遗馆，寻访手工书画装裱手艺人。据悉，该团队对手工书画装裱传承人进行了采访，聆听他的故事，学习他的技艺。
初为生活，后使之热爱
“最初受父辈影响，并且有兴趣，开始学习手工书画装裱，后来也就慢慢地热爱上了这件事。”鄞州区手工书画装裱技艺传承人李师傅在接受采访时说道。团队成员采访了解到中国传统手艺正在慢慢凋零，至今仍坚持着的，或许是因为生活所迫，或许是因为衷心热爱。而李师傅则可以说是心中的一份执念。
谈起学习手工书画装裱的经历，李师傅回忆到，在他18岁那年，见衢州南大街有个装裱书画的师傅，从小就想学点手艺，骨子里有喜欢书画的他毛遂自荐，在装裱店当起了学徒。三个月后，师傅要收学徒费，那时，他家境不好，最终离开了装裱店。也就是从那年起，李师傅的人生与书画装裱结下了不解之缘。
如果说，李师傅书画装裱在18岁是一个起点，那么2008年的一个偶然的机会则是他人生的转折点。李师傅结识了安徽红星宣纸厂专职裱画师孙业苗，并拜他为师，重新学习南派苏裱技艺。这么多年来，李师傅带着他的热爱，一直守着这门手艺。在他身上，能够看到手艺人学艺之路的坎坷，但同样诠释着守艺人对传统技艺的坚守。
现今，随着时代的发展和生产工具的革新，机器装裱大行其道，传统手工装裱的生存受到很大的冲击，这一现象导致手工书画装裱人的传承和坚守越来越不容易。而李师傅说：“机器装裱的效率是传统装裱所不能比拟的，但经传统工艺装裱过的作品更易保存，即便是在修复揭裱时也不会对作品造成伤害。除了这些客观的好处以外，手工装裱工艺还在于表现出人与纸墨契合的温度，这种感觉是机器所无法替代的。”并且他最欣慰的是，他的女儿同样延续了他的技艺。
道道工序，细致而繁杂
李师傅向团队成员介绍到书画装裱是一门细致而又繁杂的活，要经过调浆、托心、上墙、方裁、配绫、加距、镶料、配背、托背、转边、加签等数十道工序。慢工出细活，裱一幅画同样需要花上半个月甚至更长的时间。
李师傅说他在装裱过程中，触摸到古代的书画作品时，或是现在画家的书画作品时，他心中感受到的是中国文化的博大精深，引起了他心中对书画热爱的共鸣。这也是李师傅一直坚持这门手艺的一个原因，并且他也愿意将这门手艺传承给热爱这门技艺的人。李师傅还向团队成员介绍讲解书画装裱过程中几个简单的步骤。
团队成员在聆听李师傅讲解和演示时，才发现在李师傅口中几道简单的工序并不简单。在手工书画装裱“下墙”时，则尤为要注意当时的天气情况。那一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨的幽怨同样会使书画作品受了潮。有幸今日天气较好，李师傅在一启一伸之间，展现的是熟练于心的技法，是千万遍重复练习的结果。
李师傅说道：“手工书画装裱不能够像机械装裱那样精确到万无一失，我们也偶尔会在装裱过程中稍有偏差，但只要是一点偏差，则要重头再来。”李师傅认为他们手艺所能做的不仅仅是守好这门手艺，同时也应该将这门手艺在时代的潮流中尽可能去完善，使其日臻完美。用他们的一生，去做好这么一件事。
传统手艺，枯燥中寻味
一个优秀的手工书画装裱人，不只是仅仅会装裱，也一定会修补书画。手工修复十分考验装裱工匠的技艺，必须要对原作进行反复的琢磨、考量，才能再进行修复。除此之外还要对作品的笔触、色彩的运用理解透彻，这样才能让书画作品更加润泽，回到旧作的神韵之中。
字画装裱是一种枯燥乏味的活，他需要手艺人以安静的心态去感受，这样才能把书画作品得到更完美的呈现。手工装裱书画的手艺人说道：“书画装裱犹如在珍藏纸模时光，而这种过程也正是我所喜欢的。”
有手艺人的“探索之心”，有守艺人的“矢志不渝”，传统技艺才不会失于此世。
